平河町ミュージックス第２８回 荒井英治 無伴奏ヴァイオリンの夕べ を聴いた

公演当日の昼下がり

ヴァイオリニスト荒井英治が絃の響きを確かめていた。

同伴した奥様と穏やかな会話を交わしながらも、

自身と向き合うように、集中していた。

開演

弓が絃の上をはしり、ゆるやかな音からはじまった旋律は

やがて、渦をまくような音の数々で空間を支配した。

荒井の言葉を借りれば、ヴァイオリンの持てる響きを駆使して

「客観性の中に狂気が垣間見える世界」が展開される。

エサ=ペッカ・サロネン作曲：Lachen verlernt（2002）

荒井が中二階に消えた。

天上から舞い降りる音を聴衆が息をひそめて聴き入る。

ひとを圧倒する響きではなく、民族楽器に立ち返る訳でもなく、

しかし、なにか、ひとの思いを伝えようしているかのような不思議な音たち。

客席で作曲家高橋悠治も　その音たちを追いかけていた。

高橋悠治作曲：慈善と病院の白い病室で私が version A（1989）

中二階から戻った荒井のヴァイオリンが激しく唸りだす。

「不特定多数に向けての音楽の伝達ではなく、

個人から個人に伝えられる内面的な、人の本能を揺さぶる旋律」

と荒井はプログラムに記している。

そして、その響きの中に自身を投じて、深い音の世界で、

荒井は作曲家と向き合っているように見えた。

クルターク・ジェルジュ作曲：サイン、ゲーム、メッセージ（1987～2004）より

幕間のあと。

難解な曲目解説とは裏腹に、

荒井の絃が弾きだす響きが、

伸びやかに、うねり、自在に空間を飛び交う。

まるで、なにかを語りかけているように。

演奏を終えた荒井からの拍手に、高橋悠治が満面の笑みで応えた。

高橋悠治作曲：「狂句逆転」（柴田南雄「歌仙一巻」no.59による）（2014）≪初演≫

弓をおいて、ヴァイオリンを指でかき鳴らしはじめた。

ユン・イサンの音は、「血肉化された人間の声そのもの」と言う荒井は、

装飾として加えられた音を切り分け、音の本質に迫ろうとしているのか。

荒井は何かにとりつかれたように、全身で弓を操り、絃を震わせる。

音で何を伝えるのか、他者とのかかわりの中での音楽の意味を

自身の演奏の中で、探し続けているようだ。

ユン・イサン作曲：コントラステ (1987)

さいごに、

美しいバロックの小品をアンコール曲に加え、

弓を置いた。

 「気安く音楽が手に入り、なんの抵抗もなく享受される日常の中で、

音は何のためにあるのか？音楽は何がどれだけ必要なのか？」

プログラムに記されたおびただしい荒井の文章の行間には

何が込められているのだろう。

そして、演奏家として日常的に音楽に囲まれながら、

荒井の見つめる先には何が見えているのだろう。

荒井のヴァイオリンから湧き上がる響きに圧倒されながら、

その深い思索と　音　の間を揺れ動いていたひとときであった。

平河町ミュージックス実行委員会ワーキンググループ　　　木村佐近