公演当日の昼下がり西江辰郎がヴァイオリンを、
上森祥平がチェロを携えて、会場に現れた。
開場直前まで、
お互いの音色を丹念に確かめ合っていた。
開演バッハの旋律が空間を一気に支配する。
書ける音をすべて書き込んだと言われるバッハを
全曲演奏することがある上森は、
その音楽には多様性の豊かさと、
その中から立ち昇る「理」の力が見えると語っている。
ヨハン・セバスティアン・バッハ／2声のインヴェンションより
バッハに対して、
モーツァルトはシンプルな音だけで、
あらゆる事象や心理を表現し、
それらすべてが無垢な輝きを放つと言う。
穏やかに流れるようなモーツァルトの音色に
聴衆の体がかすかに揺れる。
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト／
ヴァイオリンとヴィオラのための二重奏曲 変ロ長調K．424
（ヴァイオリンとチェロ版）
静けさを打ち破るように激しい旋律が、2台の絃から弾き出される。
2台の絃のあいだを響きが勢いよく駆け巡るようだ。数少ないヴァイオリンとチェロのための楽曲の中から、
西江が、ある大学図書館でようやく見つけた楽譜が、
聴衆の目前で、緊迫感にみちた響きに変えられていく。
アレクサンドル・チェレプニン／ヴァイオリンとチェロのための二重奏曲OP．49
休憩のあと、
ドラマチックな響きが白い空間を満たす。
日本と同じ五音音階を含むハンガリー音楽や、
日本の民謡の影響が根底にあると言われる旋律は、
聴衆の耳に迫力と親しみをともない迫ってくる。
ゾルターン・コダーイ／ヴァイオリンとチェロのための二重奏曲OP.7
大きな拍手が鳴り止まない。
アンコール。西江が、上森にバッハのチェロ曲をもとめ、
舞台の脇に身を隠した。
舞台上に残された上森。そして
バッハの無伴奏チェロ曲が流れる。
美しい。
鳴り止まない拍手の中で、二人で2曲目のアンコール曲を弾き、
弓を置いた。
渾身の大曲を弾き終えた二人が見せたこの笑顔
それぞれ、日本を代表する演奏者である西江と上森。傍にいると、
包み込むような穏やかな人柄と、
音楽に対する真摯な姿勢、
そして、何よりも若さが放つ勢いが心地よい。
個性的なプログラムが、ふたつの絃の響きによって
さらに輝きを増した・・・そんな稀有な デュオの夕べ であった。
平河町ミュージックス実行委員会ワーキンググループ 木村佐近
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